Robert Bresson, pelo cinema monástico

Para Robert Bresson (1901-1999), a maior parte do que chamamos de cinema não passava de teatro filmado. Ele distinguia “dois tipos de filmes: os que empregam os meios do teatro (atores, mise-en-scène etc.) e se servem da câmera a fim de reproduzir; e os que empregam os meios do cinematógrafo e se servem da câmera a fim de criar”. Foi a esse segundo tipo de filme que ele dedicou seu engenho e sua arte. O rigor e o perfeccionismo, bem como a ausência de concessões comerciais, explicam a exiguidade de sua filmografia: apenas 13 longas em meio século de carreira.

Formado em artes plásticas e filosofia, Bresson ingressou relativamente tarde no cinema. Estreou em 1934 com um média-metragem cômico (caso único em sua obra), Les Affaires Publiques, e só fez seu primeiro longa, Anjos do Pecado (1943), depois de ter passado mais de um ano num campo de detenção alemão, durante a Segunda Guerra.

A experiência de prisioneiro (evocada em Um Condenado à Morte Escapou, de 1956) e a formação católica moldaram sua sensibilidade ascética e exigente. Seus filmes eram minimalistas na linguagem narrativa e austeros na dramaturgia. Bresson exigia de seus atores (a quem chamava de “modelos”) neutralidade expressiva, uma espécie de antiatuação, e usava a música com o máximo de comedimento.

No centro de seus dramas, os personagens debatem-se com a culpa e o pecado, mas vislumbram a redenção. Artista solitário, o “jansenista do cinema francês” não pertenceu a nenhum grupo, mas influenciou a Nouvelle Vague e o movimento dinamarquês Dogma 95, além de cineastas como Tarkovski, Paul Schrader e os irmãos Dardenne.

DVDs

 

 

Pickpocket – O Batedor de Carteiras (1959)


Em Paris, um batedor de carteiras (Martin LaSalle), depois de um período na prisão, volta ao crime, que para ele é como uma sina.


Só o amor pela doce Jeanne (Marika Green) pode redimi-lo. Vagamente inspirado em Crime e Castigo,


de Dostoievski, este filme é tido como a obra-prima de Bresson.

 

 

 

 

O Dinheiro (1983)


Uma nota falsa de 500 francos passa por várias mãos até chegar a um entregador, que é preso ao tentar usá-la para fazer uma compra. O rapaz sai da cadeia revoltado e acaba por cometer um homicídio. Último filme de Bresson, inspirado em conto de Tolstoi, é um ensaio sobre a culpabilidade difusa da nossa sociedade.

 

 

 

 

 

 

A Grande Testemunha (1966)


Vida e morte de Baltazar, um burro maltratado por seu dono, que o usa de besta de carga. Entrelaçada


ao destino do animal, narra-se a existência sofrida da angelical Marie (Anne Wiazemsky), que o batizou. Singular, o filme atesta a faculdade de Bresson de revelar o espiritual nas situações mais ordinárias.

Para Robert Bresson (1901-1999), a maior parte do que chamamos de cinema não passava de teatro filmado. Ele distinguia “dois tipos de filmes: os que empregam os meios do teatro (atores, mise-en-scène etc.) e se servem da câmera a fim de reproduzir; e os que empregam os meios do cinematógrafo e se servem da câmera a fim de criar”. Foi a esse segundo tipo de filme que ele dedicou seu engenho e sua arte. O rigor e o perfeccionismo, bem como a ausência de concessões comerciais, explicam a exiguidade de sua filmografia: apenas 13 longas em meio século de carreira.

Formado em artes plásticas e filosofia, Bresson ingressou relativamente tarde no cinema. Estreou em 1934 com um média-metragem cômico (caso único em sua obra), Les Affaires Publiques, e só fez seu primeiro longa, Anjos do Pecado (1943), depois de ter passado mais de um ano num campo de detenção alemão, durante a Segunda Guerra.

A experiência de prisioneiro (evocada em Um Condenado à Morte Escapou, de 1956) e a formação católica moldaram sua sensibilidade ascética e exigente. Seus filmes eram minimalistas na linguagem narrativa e austeros na dramaturgia. Bresson exigia de seus atores (a quem chamava de “modelos”) neutralidade expressiva, uma espécie de antiatuação, e usava a música com o máximo de comedimento.

No centro de seus dramas, os personagens debatem-se com a culpa e o pecado, mas vislumbram a redenção. Artista solitário, o “jansenista do cinema francês” não pertenceu a nenhum grupo, mas influenciou a Nouvelle Vague e o movimento dinamarquês Dogma 95, além de cineastas como Tarkovski, Paul Schrader e os irmãos Dardenne.

DVDs

 

 

Pickpocket – O Batedor de Carteiras (1959)


Em Paris, um batedor de carteiras (Martin LaSalle), depois de um período na prisão, volta ao crime, que para ele é como uma sina.


Só o amor pela doce Jeanne (Marika Green) pode redimi-lo. Vagamente inspirado em Crime e Castigo,


de Dostoievski, este filme é tido como a obra-prima de Bresson.

 

 

 

 

O Dinheiro (1983)


Uma nota falsa de 500 francos passa por várias mãos até chegar a um entregador, que é preso ao tentar usá-la para fazer uma compra. O rapaz sai da cadeia revoltado e acaba por cometer um homicídio. Último filme de Bresson, inspirado em conto de Tolstoi, é um ensaio sobre a culpabilidade difusa da nossa sociedade.

 

 

 

 

 

 

A Grande Testemunha (1966)


Vida e morte de Baltazar, um burro maltratado por seu dono, que o usa de besta de carga. Entrelaçada


ao destino do animal, narra-se a existência sofrida da angelical Marie (Anne Wiazemsky), que o batizou. Singular, o filme atesta a faculdade de Bresson de revelar o espiritual nas situações mais ordinárias.